COURSES 과정 소개

FASHION DESIGN

패션 디자인의 학습 방법은 전문성, 산업 요구, 그리고 디자인의 기능성과 미적 균형을 엄격하게 지향합니다. 학생들은 패션 시스템과 패션 디자인 방법론에 몰입하여, 주요 트렌드와 양문화적 미학, 그리고 스타일에

영향을 미치는 새로운 소비자 목소리를 통합하는 법을 배우게 됩니다. 선택한 코스에 따라 학생들은 의류나 액세서리 제조에 대한 심층 분석, 또는 오트 쿠튀르

제작 방식과 기성복의 언어 차이를 다루는 프로젝트를 진행하게 됩니다. 패션 일러스트레이션, 패턴 제작,

패턴 커팅, 제작 또는 프로토타입 과정을 거쳐 완성된 의류나 제품에 이르기까지 디자인 프로세스의 다양한 단계를 발전시킵니다. 

FASHION STYLING

스타일에 대한 열정과 시각적 아이디어로 가득 찬 창의적인 사고를 가진 학생들은 현재 업계에서 사용되는 모든 디지털 및 물리적 채널을 통해 패션을 표현하는 방법을 배우게 됩니다. 학생들은 의류, 제품 또는 브랜드의 스타일을 인식하고, 재창조하고, 정의하는 방법을 영향력 있는 이미지를 통해 익힙니다. 최고 수준의 교육을 통해, 학생들은 영감을 주는 스타일리스트로서의 경력을 시작할 준비를 하고, 편집 기사, 광고 캠페인, 브랜드 이미지, 패션 필름, 리스타일링 제안 등

다양한 패션 및 창조 산업 분야에서 자신의 재능을

발휘하게 됩니다. 

FASHION BUSINESS

패션 비즈니스 전문가들은 패션 회사의 전략적이고

기업가적인 정신을 이끌어갑니다. 그들은 생산, 커뮤니케이션, 마케팅 및 소매 분야에서 일하며, 패션 업계 전반에 대한 철저한 지식을 갖추어야 합니다.

이들은 브랜드, 컬렉션 또는 단일 제품을 패션 및

럭셔리 시장에 성공적으로 자리 잡기 위해 필요한 도구를 매우 정확하게 식별할 수 있습니다. 이 풀타임

과정은 전략, 예산 편성, 재무, 제품 개발, 패션 마케팅, 커뮤니케이션, 브랜딩, 소매 운영 관리, 글로벌 유통 채널을 다루는 패션 비즈니스의 주요 관점을 전략적이고 시장 지향적인 방식으로 융합한 과정입니다.

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